公映12天，《热辣滚烫》30亿票房达成，中国影史票房总榜第20名，恭喜贾玲。

回想今年春节档预热的时候，哪家宣发打得最稳准狠？我想毫无疑问是《热辣滚烫》，短短一个#贾玲瘦了100斤#，就足以挑动观众的神经和期待。

但电影最终还要用质量成色来定成败。

我是大年初一第一时间买了《热辣滚烫》的票，想着这次贾玲的蜕变，到底能带来什么惊喜，没想到我看到的不只有惊喜。

躺平式颓废的人生态度

电影一开始，我们就看到贾玲饰演的乐莹（读快了就是玲），初次显露于小超市的监视器里，其形象与生活态度，不啻为现代社会某种普遍性疾病的具象。

她以一种几近于放弃的姿态，对待着日复一日的生活。

她的存在，似乎在对这个“明媚”的世界进行着某种无声的讽刺。

睡个觉阳光刺痛了她，她就换到一边，但仔细想想，她所谓的“换位置”，不过是从这边的阳光下逃到另一边的阴凉，从未真正地“站起来”面对生活。

随后，她下楼问妈妈晚上吃什么，她妈说“今晚吃排骨”，得到答复后她又开始躺平的生活，短短几个动作，就把乐莹的形象，简单且饱含深意的表现了出来。

而此后围绕着乐莹发生的一切琐碎烦恼，无需赘述，便让人洞悉，因为这便是从这种生活态度中自然生长出的。

就比如，乐莹曾经也是踌躇满志，怀揣着青春的梦想和希望，步入社会的大门。

不意间，一段经历，如同秋风扫落叶，将她的热情与梦想一并扫去。

归来之后，她便如同隐士一般，将自己封闭于一个狭小的世界里，日复一日，年复一年，生活在自我设定的最低需求之中，仿佛外界的喧嚣与繁华，与她无关。

她的生活，可以说是一潭死水，缺乏波澜，也不见涟漪。日日夜夜，似是一场无尽的睡眠，而醒来时，唯一的关切也只是下一餐的菜色。

这样的生活，虽然平静，却也透露着一种深深的悲哀。

因为，她似乎已经失去了对生活的所有期待和渴望，没有梦想，没有追求，甚至于友情和爱情，在她眼中，也只是生活的一部分，缺乏真正的情感投入。

要不然她怎会去自己敌蜜和前男友的婚礼上？又怎会进一步的给“敌蜜”当伴娘？

在与雷佳音饰演的昊坤的关系中，乐莹更是将自己的需求置于对方之后，她以一种几乎是讨好的态度，尽力去满足对方的一切。

这种做法，表面看来似乎是无私的奉献，实则是一种自我价值的丧失，是一种深深的自卑感的体现。

乐莹的这种性格，使得她在人际交往中，总是处于一种被动和牺牲自我的位置，长此以往，她的内心世界变得越发贫瘠。

最终，她不仅失去了与世界的联系，更失去了与自我对话的能力，也就是我们现在看到的乐莹的形象。

一场自我的救赎

当我们随着故事的发展，感觉乐莹身边有无数的“好人”，正在伸出援助之手帮助她时，贾玲却在通过种种“反转”告诉我们，这个世界到底是怎么把乐莹再一次推入深渊的。

昊坤的所谓梦想，面对微薄的金钱诱惑便轻易崩塌，他的虚张声势在乐莹的直面质疑下露出了本色，随即以愤怒掩饰尴尬，毫无顾忌地伤害乐莹，显露出自私与冷漠的本性。

而杨紫所饰演的远房表妹，表面上似乎是真心实意在帮助乐莹回归正常的生活，实则另有所图；

她的行为既是利用也是背叛，将乐莹置于更加痛苦的境地，也让我们看到了，什么叫“人不为己天诛地灭”。

这两人的行径，无疑是对乐莹的二次伤害，一次次地将她推向绝望的边缘。

电影以一种戏谑而又现实的笔触，展示了乐莹周遭世界的荒诞不经，同时也不断累积着对她的打击与失败，就像是一场无形的诅咒，这一切也让她在一个风雨交加的夜晚萌生出自杀的念头。

同时也正是这连串的挫折，促使乐莹做出了决定，参加拳击比赛，这一决定不仅是对生活挑战的直面，也是对自我价值的一次探寻与证明。在这一过程中，乐莹的形象由被动转为主动，她开始尝试打破生活的束缚，寻找自我救赎的可能。

贾玲作为导演的成熟

想来这也是继《你好，李焕英》之后，贾玲的第二部诚意之作。

在没有看电影之前，就曾听闻这部电影改编自日本电影《百元之恋》，以为是内核与外壳都有借鉴之嫌，却没想到，贾玲此次执导之作，其实是对人生诸多层面的深刻剖析。

乐莹之于拳击，初非求胜之心，而是种种生活的无奈所迫，以至于爱情在她心中，也不过是一剂偏方。

她之所以路过拳击馆，看到昊坤练拳，其实是在寻找那个被生活磨难所埋没的自我。

爱情，于她而言，初看似能解她生存之困，终究明白，人的自救，非靠他人可为。

影片中，乐莹与昊坤之间，通过一扇窗户的隔阂，便巧妙地展现了两人世界观的差异。

乐莹试图透过这层窗户，寻找那个真正的自我，而昊坤，却只在反光中见到自己的身影，沉醉于自我之中。这一物理与心理的双重映射，预示了两人关系的未来，注定是没有结局的结局。

后来，当昊坤偶然路过拳击馆，透过那层窗户，目睹了乐莹挥拳的身影，他所见，终于不再是自己皮囊之影，而是乐莹最真切的努力与坚持。

但对乐莹而言，她的世界里，已无余地给他的反影，她的每一次出拳，都是对自我存在的坚定宣言，她的心志，早已决然向前，不再为昔日的阴影所累。

这便是两人世界观的分水岭，这次，昊坤看到的，是乐莹无畏挑战、自我超越的勇气；而乐莹，已在这无声的拳击中，找到了自己的定位与目标。

这场无声的对话，透过一扇窗户，映射出了人生路途中的诸多选择与放弃，乃至于自我发现与成长的艰难历程。

影片的高潮，乃是乐莹在拳赛通道中的自我发现。

那一刻，她不再是过去的乐莹，也不仅仅是现在的乐莹，而是一个经历了人生低谷后依然能够自我振作的乐莹。

换句话说，她在镜面中看到的自己，既是过去的自己，也是现在的自己，这表明了无论是过去还是现在的自己，都值得自己为之骄傲和肯定。

而这样正是贾玲要告诉我们的，在这个过程中，每个人都需要透过生活的迷雾，找到那个最真实的自己，无论是在什么样的困境中，都不应放弃对自我的探索和肯定。

贾玲的真诚从不敷衍

看着影片幕后花絮里，贾玲10个月以来的记事本，说实在的真的很佩服，也感到心疼。

在《热辣滚烫》里，贾玲以一种近乎“自虐”的方式，呈现了那些高难度的动作，或者我们可以说，这是一幅不借助任何特效的身体艺术。

最难的的是，她的此番“变身”，不单是视觉上的震撼，更携带着深刻的情感重量，让人不由自主地为之动容。

看到这里真心要说一句，贾玲的真诚从不敷衍。

想必观众对于贾玲的赞叹，如我一样，源于她与角色乐莹之间的深度共鸣。

贾玲扮演乐莹，表面上看是跨越肉身之界，实际上则是触及灵魂之深。每一炼身每一演，也都是在说人于逆境中自强不息，学习自爱之道。

这种由演员与角色共同完成的蜕变，也不仅是一次身体上的超越，更是一次心灵上的洗礼。

我们在赞叹之余，也会深深地被这份坚持和勇气所感动，因为这不仅仅是贾玲的故事，也是每一个人自我超越的故事。

继续前进吧，贾玲！期待下一部，《转念花开》。