晚上好啊。

上周五分享了，收到了好多小伙伴的温暖回应，很多朋友是关注多年第一次冒泡 。 感谢你们的陪伴
，新的一年继续一起加油！ ▼

回到今天的主题~

最近时尚圈还在“过年”， 各大时装周一个接一个， 你们印象最深的秀是哪场？

海盗爷执掌下的 Maison Margiela 2024春夏高定 ，是这季时装周讨论度最高的秀。在时装同质化严重，极简、实用风格的大主流下，海盗爷带大家 回到了用时装造梦的八九十年代 ~

秀场灵感是20世纪二三十年代巴黎底层人物半夜在club发生的故事，秀特意选在凌晨举办▼

秀后十几天，Hunter Schafer就在《布谷鸟》首映礼穿上了新鲜热乎的秀款，是明星里的首穿。又“疯”又美，和恐怖片电影题材也有呼应。 ▼

Hunter Schafer的“横空出世”，让很多人猜测赞达亚红毯一姐地位不保。这不，赞姐又靠机械姬造型扳回一城~ 衣服来自 Thierry Mugler 1995年秋冬高定，灵感来源于空山基的插画。

期待很久的《沙丘2》3月8号也要在国内上映了~ ▼

不过今天不聊红毯巨星，更想聊聊她们的“幕后推手”。

其实很多时候我们所看到的女明星的风格转换，不是她们个人品味突然下降或者进步的结果，而是因为背后造型师的更替。▼

看看她们的幕后造型思路，对我们平时的穿搭也有启发~

（例牌申明：本文不含任何商业软性植入）

Law Roach

这几年最引人注目的红毯新星们，几乎都跟同一位造型师合作过。

赞达亚~25岁拿下CFDA Fashion Icon时尚领袖奖（历界获奖的有Beyoncé、Rihanna、Naomi Campbell），目前也是这个奖项最年轻的获得者。几乎从不失手的红毯造型▼

最近有赶超赞达亚之势的Hunter Schafer。

Hunter最开始在红毯上争得一席之地的造型——

2023年奥斯卡after party上的 “一片羽毛”look。▼

2021年Met Gala红毯的“异形人”look。▼

还有我们写过的安雅(Anya Taylor-Joy) ，外号“人间芭比”~▼

以上这些造型都出自一人之手—— Law Roach 。

他2021年就被评选为 好莱坞最具影响力的造型师 ， 和他打造的新星一起上封面。▼

看看Law打造明星造型时的技巧~

1.用造型讲故事，比仅仅是“好看”更吸引人

“帮漂亮女孩穿上美丽衣服其实不会令人兴奋，重要的是创造焦点”

Law和现在欧美最火的女明星基本都合作过，其中赞达亚无疑是他的“最佳代表作”。他也是赞达亚唯一合作过的造型师。

Law说两人相识时：“ 她想成为一名时尚明星，而我则想被认可 。”那时赞达亚是个14岁的迪士尼童星，Law是开古着店的，算起来合作有14年了。

第一次合作VS《沙丘》宣传▼

两人征战时尚圈的第一步是“碰瓷”，不红穿不了当季、超季款，那就穿以前明星穿过的过季款。有撞衫的噱头，赞达亚经常 被 “Who wore it better”等八卦网站报道，获得了一波流量。

当然撞衫本身是一件冒险的事，你不能打包票一定会赢。但Law说过他对赞达亚的身材很有信心，才有底气敢这样冒险。右边是赞达亚十几岁童星时期~▼

后面随着资源越来越好，Law开始从单纯的撞衫策略转为—— 致敬经典 。这时期不仅仅“外观”是美的，如果有人想要深入了解这个造型，背后也是有故事可以挖的。

比如致敬赞达亚的偶像碧昂斯。▼

70年代时尚icon雪儿~▼

Vera Wang的绿裙子+红发造型，灵感来自DC漫画里的经典反派角色poison ivy毒藤女。▼

最出圈的是这身YSL古董高定礼服，致敬黑人女企业家Eunice Walker Johnson，对于有黑人基因的赞达亚来说也有着更特别的意义。据说这件是Law的藏品~▼

把故事性发挥到淋漓尽致的是在Met Gala上的“灰姑娘”造型。

赞达亚身穿Tommy Hilfiger定制发光裙，最后还非常心机地把“水晶鞋”落在了红毯上。Law扮演点亮裙子的魔女~要不怎么说Law拓宽了明星造型师的边界呢，除了打造明星他也很会给自己“加戏”。▼

Law会专门根据明星要宣传的东西，以及场合的不同，来专门安排造型，用造型来说故事。在点题的同时，又能放大赞达亚的优势——

比如《沙丘》首映礼上这身Balmain高定，像古希腊的雕塑一样，又呼应了沙丘里的沙漠场景。▼

《蜘蛛侠: 英雄归来》首映礼上的Valentino定制蜘蛛裙。▼

2.人穿衣而不是衣穿人

Law更喜欢称自己为形象建筑师（image architect）而不是造型师。

“我认为我与其他（造型师）的区别可能是我真的在很努力地寻找这个人是谁，我不想改变这一点，我只是想帮助和提升它， 让她们成为最好的自己 。”

他打造出来的diva，确实各个不一样，都放大了她们的特质——

比如赞达亚的时髦率性。▼

安雅的“复古名伶+仙气”路线。

值得一说的是， 安雅染金发就是Law出的主意 ，很绝！一下放大她的白皮优势和仙气氛围，辨识度也提升了。对比一下类似礼服， 发色带来的影响~▼

安雅和Law合作的第一个Met Gala造型~当时就已经让大家看到安雅的转变了。▼

Law不会执着于一定要给明星穿大牌。

“You don’t need to wear big brands to become a fashion girl. We did it on our own”(你不需要穿大牌去变得时尚，我们自有办法)。

即使现在各种大牌、高定都不在话下，Law和赞达亚还是会经常穿小众品牌。最近在墨西哥宣传《沙丘2》，就穿了英国新锐设计师品牌Torishéju。▼

除了造型，赞达亚在红毯上的表现力也一直被大家称赞，其实也是练出来的，和Law也有关。

据说，在过去和赞达亚合作的十几年里，两个人时刻用手机互相发送造型灵感，赞达亚会截图和他分享自己想要的风格，而 Law也会用Cindy Crawford等传奇超模的拍照姿势 ，来帮助 提升赞达亚的镜头感 。 ▼

赞达亚：“遇见Law之前我很害怕时尚，现在我无所畏惧”。

现在的红毯造型也完全看不到以前小女孩的怯场了~ ▼

3.特别擅长用Vintage、Archive单品，来打造风格

就在几年前，女明星走红毯如果穿的不是当季的衣服，还会被媒体嘲“咖位不够，过气了”。现在穿古董礼服反而是资源好的代名词，这股风潮某种程度上是Law带火的。

在2022年戛纳红毯的“古董礼服”大秀上，Law一举给Bella打造了5套古董礼服造型。▼

Versace这条古董裙是Gianni Versace当时为歌剧《莎乐美》特别定制的，是真正的博物馆藏品，也开启了Bella在红毯上的复古名伶路线~▼

这条裙子是1959年Yves Saint Laurent在Dior担当设计师时的设计，属于Law Roach的私人收藏。▼

赞达亚也有很多出圈造型穿的是古董礼服——

说起来，Law就是通过淘二手衣、收藏古董礼服，踏入时尚圈的 ~

Law来自美国芝加哥一个普通家庭，小时候跟着奶奶去买二手衣服的经历是他最初的时尚启蒙。读书时，他就喜欢收集各种复古女服，很多时髦的女性朋友参加派对时都会来找他借衣服，他从中发现了商机，开了一家叫“Deliciously Vintage”的古着店。

店里选的都是符合当下流行趋势的vintage服装，很快就传开了，在吸引了Kanye West到店消费后，彻底打响了名声，慢慢开始转行给明星做造型。▼

Dara Allen

最近Hunter Schafer仿佛住在了时尚媒体的头条上，从模特转行演员，很少走时装周的她在秀场外开了一场“个人时装秀”。

除了开头说的Maison Margiela 2024秋冬高定look，还有宣传《饥饿游戏：鸣鸟与蛇之歌》两周时间里的十几套look，质量数量都很感人～▼

两套Prada薄纱look，分别是亮相上海《Pradasphere II》展览活动、金球奖颁奖礼上穿的，也刷屏过。▼

这些造型如此成功，造型师Dara Allen要占一半的功劳。因为这段时间和Hunter合作的造型太成功， 已经有媒体 预言Dara Allen是下一个Law Roach 了。 ▼

Dara Allen和Hunter Schafer合作之前就是好友了，两人在2017年刚开启职业生涯时认识的，还同是跨性别者。

翻到几年前两人参加时装周的街拍图（左），到现在一起闪闪发亮，美好的循环~▼

看看Dara给Hunter做造型的小技巧——

1.敢冒险，不打安全牌

这次《饥饿游戏：鸣鸟与蛇之歌》的宣传期是Hunter和Dara第一次“长期”合作，让Hunter稳坐红毯巨星的宝座，也打开了Dara的知名度。

和Law一样，Dara做电影造型时也是从角色出发，影片 里Hunter饰演的Tigris Snow是一名服装设计师。▼

在纽约宣传时，Hunter穿着一套来自Carolina Herrera的黑色套装。西装外套上别着的金色花卉胸针致敬了电影里的两个重要元素：金色嘲鸟和玫瑰~▼

Dara接受《Vogue》采访时说：“我们玩得很开心，Hunter和我想发挥她在影片中角色‘Tigris Snow’的创造力和独创性，同时在红毯上挑战时尚的极限。”

造型思路里没有“安全牌”这三个字！

比如 这套像人体彩绘般，致敬画家Lucian Freud的Schiaparelli高定礼服，配上 凌乱随性的披发，高级有趣。动起来还会咯吱咯吱响~▼

在伦敦首映礼上穿了Prada的特别定制。▼

这身的原型是Prada 2009年春夏系列，结合了左边像金箔一般的料子，还有右边的版型，重新设计出来的。▼

这身Thom Browne也重新做了改动。▼

两人都是爱冒险、知道自己要什么的人，组合起来1+1＞2~

Dara说：“Hunter热爱时尚、热爱艺术，而且极具创造力和艺术感，知道自己应该是什么样子，应该穿什么 。 在红毯 上冒很大的风险，对Hunter 来说很自然。Hunter 穿着疯狂、富有雕 塑感的Marni连衣裙就像穿着运动裤。 ”▼

2.有一个重点就够了

对比了很多造型，发现Dara从来不会照搬秀场里的搭配，很擅长做减法，尤其指甲油、珠宝、手拿包这些小细节，鞋子大部分也换成了纯色的尖头细高跟。

只留戏剧化的衣服这一个重点 ，也更能放大Hunter本身178cm+凹凸有 致的美。 ▼

对了，造型师只是Dara的身份之一，她同时还是模特，平时也会和Hunter研究拍照姿势。

Hunter说：“我喜欢Dara在片场，因为她会准确地向你展示你需要做什么姿势。她就在摄影师的正下方，所以我可以低头看着她，她会做出动作纠正我的姿势，这是无缝和完美的合作。”▼

3.“比你所看到的和你受到的启发要更深两步。”

除了Hunter，Dara前段时间给戳爷Troye Sivan的新歌《One of Your Girls》MV做的女装造型也很出圈，造型灵感之一来源于小甜甜布兰妮~ 一些奇妙联动。

左边是平时的戳爷，右边和下面是女装版戳爷▼

当被《Show studio》问道：你有什么建议给年轻的创意人？

Dara回答说：“如果你受到了偶像的启发，先看看他灵感来自谁，然后再看看那个人的灵感是谁。这才是你应该开始研究的地方。”

黎贝卡的话：

关于造型师我们就聊到这，你有获得哪些小启发吗？欢迎评论区留言~

年假期间很多读者都出去玩了，后台收到不少旅行投稿，分享几个给你们看看——

@那片星空那片海：卡卡，刚从横道河子回来，真的是北海道分道啊。▼

@詹觉主：相信我，上身薄下身肉的梨形身材的出游拍照选连衣裙超出片！另外拍照时动起来、保持挺拔体态真的很重要。▼

祝大家新的一年都能发现自己更多的闪光点！

晚安：）明天见！

编辑：夏天

统筹：Meow

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