作者 | 文娱先声 王烨

最近，“下沉市场”成了内娱最高频的流行词之一。

艺人获奖，有人说赢在下沉市场；票房高、演唱会卖得好，被归功于下沉市场；口碑翻车、争议不断，也有人归结为下沉市场。仿佛一切难以解释的好与坏，都可以用这个词轻易概括。

从原来避之不及的“土”、“low”之词，到人人争抢、拥抱的热门标签，下沉市场为何能从“五环外”的生意经，走进内娱舆论场的中心？又是怎么成了网友锐评明星的万能标签？

内娱突然集体“下沉”

有意思的是，如今在娱乐圈备受追捧的“下沉市场”，最初其实诞生于一个最不娱乐的场景。

最早研究它的，不少资方、艺人，而是卖家电、开商超的人，他们成天琢磨的就是怎么把冰箱、洗衣机卖进县城。到了移动互联网下半场，拼多多、快手接过了这杆旗，“五环外叙事”席卷全国，顺手给全民普及了什么叫“下沉市场”。

在最初的语境里，它无非就是一个商业层面的地理划分，甚至没什么情绪色彩。谁住县城、谁住CBD，区别的只是消费习惯，而非审美等级。毕竟六亿多用户、超长在线时长，内容消费盘子大得吓人，谁看了不得喊一句“衣食父母”？

不过，一个词一旦脱离原有语境，原本的说明书多半就失效了。

在如今的内娱语境里，下沉市场除了“住哪里”，更关乎“信什么”，与刷什么平台、认同哪套评价标准有很大关系。举个例子，同样住在大城市，有人泡豆瓣分析镜头语言，有人刷短视频消磨时间，相比前者的学究气质，坐拥大量用户的抖音、快手等短视频平台，普遍被归入下沉市场。

但这无关审美高低。真要概括，下沉市场最鲜明的特点，可能不是“不专业”，而是不太迷信“标准答案”。他们更相信自己的感受，而不是现成的话语体系；更看重陪伴感，而不是所谓的高级感。

换句话说，在下沉市场，观众缘这三个字，往往比专业领域的万字长评更管用。

比如，最近杨紫拿下白玉兰视后，剧迷们围绕作品价值和奖项归属吵得不可开交，短视频评论区却已进入庆功模式，#杨紫获奖下沉市场口碑#随即登上热搜，评论区都是“终于轮到她了”、“陪跑这么多年，总算熬出头了”、“谁不是从小雪一路看过来的？”这里所谓的下沉市场，其实指代的就是大众声音，可以看作路人盘的代名词。

同样的逻辑，也适用于不少中生代实力演员和国民歌手。沈腾的电影从不挑观众，大家看到他的名字就愿意买票；刀郎巡演一路开进二三线城市，场场爆满；哪怕张杰在网上挨骂，线下人气也没输过。他们不靠粉圈运营，却始终保持着稳定的市场号召力。

这么看，“下沉市场口碑”最终拼的还是群众基础。

正因如此，那些依赖群众基础的艺人，一旦信任被透支，反噬往往更强烈。

谢娜深耕国民综艺二十多年，拥有极强的知名度和路人缘，但当全国巡演开启后，现场差、票价高、利用情怀敛财等争议集中爆发，曾经最包容她的普通观众，反而成了吐槽她最狠的群体，甚至引发大量举报，将#下沉市场对谢娜的恶意#推上热搜。

当然，这里的“恶意”并非字面意思，更像是一种直给的情绪。他们喜欢时可以很投入，不喜欢时也可以迅速转黑，没有太复杂的心理机制。这恰好也是综艺咖的共同处境——路人盘很大，但粉丝粘性却不够高。

无独有偶，最近#下沉市场的爱就像跳楼机#也成为热门话题。因综艺片段、片场路透被全网围观，白鹿、卢昱晓的抖音口碑骤升骤降，引发网友对抖人“翻脸快”的吐槽，很多人提到了一个相似观点：“抖舞积累的人气就像一盘沙，风一吹就散了。”

在下沉市场持续营业，确实能让艺人短时间获得热度。但水能载舟亦能覆舟，若没有过硬作品傍身，一旦触碰负面，黑流量也会病毒式爆发。

不难看出，走到今天，下沉市场早已跳出了最初的定义。比起地域概念，它更像是一个承载大众审美与情绪偏好的“参照系”。

内娱怎么迷上了“下沉市场”？

下沉市场在商业语境中偏向中性，但在引入内娱舆论场后，无形中被附上了一层贬义色彩。

彼时，短视频尚未真正掌握文娱产业话语权，“五环外”不仅是地理概念，更是一套带有隐性偏见的价值标签。三四线、县域和农村常被视作流量洼地，短视频也被贴上“土味”、“低俗”、“low”等标签。以知乎、豆瓣为代表的圈层平台长期占据文娱话语权，下沉市场处于鄙视链底端。

但媒介格局的变化，比很多人预想得都快。

随着一二线互联网流量见顶，短视频开始向低线城市、县域和农村快速渗透，下沉市场的用户规模和使用时长优势不断放大。当越来越多普通人成为内容消费主体后，“接地气”不再是嘲讽，反而成为最容易引发传播的内容特质，下沉市场这个词也随之完成从贬义到褒义的转变。

如今，下沉市场早已跳出“五环外洼地”，成为娱乐圈的“商业中心”。

曾经被瞧不起的下沉市场数据，摇身一变成了艺人实绩最有说服力的证明。在豆瓣、小红书等平台，越来越多粉丝开始用短视频平台的数据证明偶像的破圈能力，大众也不再回避这个标签，甚至主动认领：“我就是下沉市场审美，喜欢就行”。

这种转变背后，是多种因素共同作用的结果。

首先，是时代情绪的变化。过去依赖专业影评、名导口碑、头部演员背书所构建的精英叙事，这几年正在失效。那些曾经说一不二的权威标准，和普通观众真实的观影感受越来越脱节。不少影视作品引发口碑分化时，大众甚至开始反过来质疑这套评判体系的合理性。当专业评价不再拥有绝对权威，普通观众的真实感受自然被放到了更重要的位置。

其次，是大众话语权的崛起。短视频、直播和社交平台的普及，让过去少有表达机会的普通观众，拥有了公开的发声空间。曾经被边缘化的“五环外”群体，也逐渐成为舆论场里不可忽视的重要力量，他们的喜好、情绪和选择，越来越影响着内容的口碑走向和传播热度。

当一个用户群体占据主流，他们的声音自然不再被忽视。

海量用户的观看、互动和消费行为，不仅影响着社交媒体的舆论风向，甚至可能推动平台调整运营策略，引发官方关注和回应。随着大众需求不断进入公共视野，下沉市场的价值被持续放大，并最终转化为可验证的商业回报。

而在下沉市场走向中心之后，整个行业的运行逻辑也被重新改写。

如今，下沉市场已进入主流话语体系，这意味着“大众认可”有了可以被量化和验证的数据。短视频播放、直播互动乃至二创扩散，都成为衡量内容影响力的重要依据。谁能长期留在普通观众的视野里，谁就能获得稳定的商业回报和发展空间。

落到艺人层面则更加直接。一方面，当下品牌方已将下沉市场口碑纳入重要参考维度，在大众人气上存在明显短板的艺人，未来获取长线商业资源的难度会越来越高；另一方面，下沉市场的兜底效应和反噬效应会形成一把双刃剑，无论是沉寂艺人的重新回归，还是争议艺人的抗风险能力，都取决于是否拥有稳固的大众基本盘。

综合来看，下沉市场之所以能从边缘走向中心，不只在于用户规模扩大，更在于成为了文娱产业的新价值坐标。

结语

文娱行业的下沉市场，并不等同于低俗审美，而是更接近大众真实的娱乐选择。

它的流行，始于圈层之间的审美区分，盛于海量网友的情绪共鸣，又在短视频时代逐渐成为影响内容热度的重要变量。随着商业逻辑不断演进，下沉市场又被赋予了新的含义，开始与国民度、商业价值和大众影响力紧密联系在一起。

但无论标签如何变化，真正能够沉淀为国民度和商业价值的，始终是长期稳定的大众认可。

所以，“下沉市场的爱就像跳楼机”不只是一个段子。它意味着流量可以一夜暴涨，也可能一夜归零；情绪能够把一个人捧上风口，也会很快寻找下一个出口。真正能够留到最后的，不是谁更会迎合“下沉市场”，而是谁能不断拿出经得起时间检验的作品。