本文来自微信公众号:壹娱观察(ID: yiyuguancha),文/路柯、大娱乐家。
2025年,对中国长视频行业来说,很难用一句话盖棺定论。平台仍在运转,用户依然存在,内容也在持续被生产出来,但许多创作者与从业者已经清晰感受到,支撑这个行业多年的确定感正在松动。
会员增长趋缓、内容成本长期高位运行,在此之下,短剧与免费模式快速扩张,再叠加AI对生产与分发方式的持续介入,长视频在2025年下半年被推入一轮不可回避的结构调整。
平台层面的动作看上去依旧密集——重点项目不断公布、线下IP频繁落地、新业务与新概念接连出现……但当这些动作被放在同一条时间线上审视,会发现它们更像是在为内容寻找新的安放方式。
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资源开始集中,决策开始谨慎,平台之间的关系也逐渐从单纯的竞争,转向围绕具体项目、具体成本与具体能力的协同。
这一变化对内容创作本身的影响尤为直接。短剧以更低的成本、更快的节奏不断压缩用户的注意力空间,也在客观上抬高了长视频继续存在的门槛。
长视频显然无法回到以数量取胜的阶段,只能重新思考自身的价值所在:哪些故事必须被完整讲述,哪些情绪需要被耐心铺陈,哪些内容值得用户持续投入时间。
因此,2026年的趋势判断,并不是凭空对未来的想象,而是从2025年中后段已经发生的现实变化中生长出来的。壹娱观察(ID:yiyuguancha)从战略前瞻、商业化创新、内容演进和技术变量四个维度,依旧用50条预测去叩响2026长视频有关生存回答的“时代之门”。
01
联合共享进入验证期,驶向重大题材。
从《赴山海》再到《太平年》,以及近期排播的《冰湖重生》《逐玉》《这一秒过火》等剧,长视频内容上的联合共享进入验证期。随着《战争和人》等重大题材纳入联合规划,清晰展现出长视频平台新协作方式。
重大题材项目往往同时具备文学母本、时代纪念节点与政策导向,多平台与制作公司的联合不再只是风险分摊,而是一种资源组织能力的体现。
进入2026年,联合共享将从“例外选项”变成“标准解法”,尤其集中在高规格、长周期、强叙事负担的项目上。
02
基本盘战役:稳住“类型”与“档期”。
要认清平台死忠的类型需求,每个平台都有自己的类型基本盘。
现实主义、悬疑、古偶、现偶、男频等类型并不新鲜,但它们提供了稳定的叙事预期,平台势必继续保持各自类型优势的稳定产能,同时需要适当进行创新与类型杂糅,核心依然是优先保证内容供给的连续性与熟悉感。
更重要的是,注意档期排播,重要档期如暑期、寒假等年轻群体大盘,核心不是大剧赌到底,而是重要档期头部年轻化类型不缺席。
03
AI战略,继续寻找“靠山”。
从工具到体系,AI在2025年已经完成角色转变。平台不再把AI仅视为降本增效的技术选项,而是作为支撑内容生产、分发与商业化的基础能力。
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进入2026年,AI是否“可用”已不是问题,真正的分水岭在于谁能把AI变成稳定、可复制的系统能力。
于长视频而言,获得可用的AIGC技术以及稳定的算力供给,将会成为今年的主要AI命题。爱奇艺与芒果TV需要主动出击寻找盟友,意图实现迪士尼策略的“中国版复刻”,而腾讯视频、优酷则重点思考如何为元宝、千问打好辅助,助力AI创作。
04
爱奇艺乐园:长视频冲击线下第一大考能否顺利?
扬州站开园日已定,这一模版的即时反馈决定着爱奇艺乐园接下来进展。随着票价、场景设置等内容相继曝光,以及面对春节客流量的接纳、管理和服务,网友舆情把控将是重点。
扬州爱奇艺乐园
更关键的是,爱奇艺需要在扬州样本基础上讲好可迭代内容体验空间的故事,最终形成一个可复制模型。接下来的开封、北京、杭州等地,以及长视频冲击线下的愿景,都在静候扬州爱奇艺乐园的质检。
05
腾讯视频如何出击广告型产品?
在腾讯公司年会上,马化腾在腾讯视频这一部分提出,要尝试开发更多广告驱动的产品形态。可预想的有两种,其一是腾讯视频VIP的广告型套餐推出,或者进一步推广之前的“片多多”模式,其二则是加速驶向免费短剧,不与红果硬碰硬,但可聚焦在抢夺漫剧、AI生成剧市场,除了开发独立APP之外(火龙漫剧APP已经推出),破斧成舟选择可以是微视直接宣布改名升级,配合腾讯AI战略,成为类似Sora的原生AIGC内容产品。
06
芒果TV彻底完成“剧变”。
“谁是芒果2025年剧集年冠”曾在社交媒体上引起热议,一定程度上也代表着大众对于芒果剧集讨论形成话题效应。在《小巷人家》《国色芳华》等头部大剧,以及《私藏浪漫》《深情眼》等黑马剧的推动下,芒果TV已然完成了“剧变”基础,随着平台在2025年开机数增速明显,且类型上多以服务平台核心用户年轻女性为主的现偶古偶,2026年芒果在消耗掉库存里不合时宜的“中偶”之后,将凭借更年轻化内容彻底完成“剧变”,而用户规模也将从7560万大举跃升,离亿级会员目标再靠近。
07
优酷继续盈利,要与大麦深度耦合。
随着虎鲸集团的成立,面对着长视频必须要争的“去线下”目标,优酷显然需要思考如何与线下娱乐王者的大麦发起耦合行动,是联手大麦直播更多样的线下内容,如虾米音乐节、沉浸式戏剧等,还是共建IP线下体验场所,优酷与大麦的携手故事要尽早摆上桌面。
优酷VIP在虾米音乐节
08
后验机制、分账模式,都需要出一个“神”。
随着试错成本持续上升,长视频屡屡发出了“后验”与“分账”的信号,要将内容的裁定,不再取决于立项时的判断,而是取决于播出后的真实反馈。要让创作者们真正接受,除了平台的强制性手段之后,更需要一个个样本书写,去年年底郭京飞主演的《老舅》是启动“分账升级”的一个注脚,而在2026年需要有个摆上台面的“后验成果”向市场明志。
09
降本巨轮驶向演员经纪,TVB模式有望出现。
降本之于长视频已不再是应急动作,而是制度化调整。开机数量收缩、艺人合作关系重构,都是平台在重塑生产秩序的信号。2026年,类似TVB式的稳定班底与工业化流程,可能会以更温和的方式在某些长视频中出现,艺人与平台的分约、全约将被规划。
如“鹅太子”“桃太郎”那般,长视频入股操盘经纪公司或成常态化,在此之下,芒果将深度思考如何复兴与携手天娱当年那般“造星时刻”。
10
出海策略:不要“独美”式自夸,而要抢先“联合”。
出海策略上平台不再追求全面铺开,而是围绕特定内容类型、区域市场与合作伙伴进行选择性输出。尽早放弃单打独斗的状态,国内出海平台需要更多合纵连横,在海外制作上也寻求联合制播,而非一味独占,毕竟一旦Netflix真的拿下HBO,竞争格局只会越发不利。
长视频出海
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锻造C-Drama全球时刻,要学会产业升级。
2025年的实践表明,单一作品的输出难以形成持续影响。2026年,平台更可能通过制作标准、叙事能力与工业流程的整体升级,去塑造可被反复识别的“国剧时刻”。长期处在以量换价的“低端替代”环节,有害无益。如Netflix般规格豪掷,长视频需要下注一两次了。
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还需要紧张被红果月活超过吗?
短剧平台与长视频正面比较区间,并不意味着简单替代,而是免费、高频模式对付费、低频模式的持续挤压。在“红果短剧App日活用户数已突破1亿”的消息被释放之后,长视频得认清规模竞争显然已经失利,数据碾压会进入常态化,接下来需要思考的是,长视频如何转向时间结构与用户习惯的争夺,毕竟短剧的同质化与“换乘恋爱”也开始劝退了。
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长视频如何稳定盈利?
去年部分长视频平台由盈转亏,盈利问题又被重新摆上台面,但实现路径多少已经和过去不同。2026年里,平台必须着力于打造“低增长但可持续”的财务结构,放弃对单一爆款或规模奇迹的依赖,今后的盈利逻辑,将更多来自结构优化,而非新增红利。
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价格调整潜移默化。
通过权益分层、规则调整与设备限制等措施,平台在过去两年已经完成了多次温和但持续的价格重构。2026年,涨价这件事不会直接通知,而是潜移默化出现在权益升级的价格变化、体验服务的会员权益分层等隐形地方。
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“完全去广告”与“可以等广告”套餐来袭。
广告与会员的边界正在被重新划定。随着广告密度持续上升,更高价位的“彻底去广告”会员套餐很有可能在2026年具备现实基础,就看哪一家会做先吃螃蟹的人。但也有可能用更低廉的会员价格,打开“完全接受更多广告”套餐模式,以应对当下的消费市场。
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SVIP权益需要继续拓展,在线下实景娱乐开始全面铺开之后,SVIP权益无疑也需要落实到线下,如爱奇艺乐园星钻会员折扣、腾讯视频JUMP PARK音乐嘉年华优惠选择等。
腾讯视频JUMP PARK音乐嘉年华
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地方资源争夺战:从文旅到产业带。
地方政府与长视频的合作早已从单次曝光升级为长期内容与场景绑定,各种线下实景娱乐的落地便是例子。
而在2026年,助力地方讲好产业带升级故事或将是长视频又一突破口,如爱奇艺今日在南京落地“爱奇艺(南京)创作者产业园”并发布“法眼剧场”微短剧合作规划即可看出,长视频不光有文旅发挥作用,更能完成产业集群效应,在这一点上长视频的动漫、AIGC等内容布局都可联动地方,用产业园打法增加效益。
“爱奇艺(南京)创作者产业园”签约仪式
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剧综赞助最大客户:AI应用。
伴随着AI助手的竞争白热化,除了依附抖音这一流量体获得高效转化的豆包之外,千问、元宝等其他大厂玩家无疑会加大娱乐内容投放,以获得更多曝光。长视频则需要进一步思考如何把抽象的AI靠剧综场景植入语境变成老百姓一下子就能看明白的“身边操作”。
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进击的谷子经济,长视频能否生长出“泡泡玛特”?
从热门IP授权之下联名产品霸市,再到手办、卡牌等周边衍生创造销售奇迹,长视频不断将IP效应所产生的估计经济写入财报。
虽然2025年市场也出现了如虎鲸集团的锦鲤拿趣业务关停,但是长视频对于潮玩业务的野望并没有停止,年末芒果潮玩Cluebie依附跨年演唱会、各路综艺IP隆重登场。诚如小芒电商凭借打造“南波万等”IP不断创下GMV创新高,当Cluebie高频出现,且背靠更多、更庞大流量体,其是否能成为长视频亲手孵化的下一个引领性潮玩呢?最终还要看芒果决心多大。
芒果潮玩Cluebie
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从完善“长-短-直”效果转化,再到打造长视频自己的电商节。
综艺的“长-短-直”营销已然成熟,接下来,长视频可以根据外部大促、周年庆、大型活动等节点制定自身电商节,搭建自身的直播MCN体系,可邀请合约或者分约艺人,以及当下热播剧组,引流直播间,也可在此基础之上体现出会员定制购物折扣的权益。
爱奇艺电商“直播奇妙夜”
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AI时代,长视频得主动寻找赚钱术。
AI不仅改变生产,也在重塑商业化方式。2026年,长视频需要围绕AI寻求更多变现方案,不管将平台内容作为训练素材销售用于大模型训练,还是为更多AIGC生产工具提供内容指导和分发渠道支持,与其坐等变化,不如先从这些变化寻找新的赚钱机会。
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谍战剧走进PK场,历史剧来到爆发前夜。
从待播片单来看,2026年显然是谍战大年,不光只是数量叠加,还有如肖战、张若昀等绝对头部演员纷纷闯入“秘密任务”里,一定程度上某些平台的预定剧王都来自于此类型。《太平年》盛大开年之后,历史剧回温同样值得关注,《秦谜》正在热拍、《风禾尽起张居正》官宣胡歌加盟、《大唐赋》《大汉赋》箭在弦上……谍战剧与历史剧卷土重来背后,其实也能嗅到一些体现“政治正确”的味道。
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长剧短剧化失效,长剧厚度上位。
重生、复仇、高爽等元素让2025剧集市场前半程黑马不断,但是随着免费短剧将这些元素加快节奏供给,市场同质化疲态已然明显,再到长剧里这些元素便开始失效,下半年多部融入这些类型的头部古偶效果不佳便是代表,而随着《生万物》《大生意人》等剧集取得播出佳绩,看腻了短剧的观众或许终于意识到长剧里的叙事厚度、情感浓度、人物弧光与时代回响,“贩卖传统”成为了剧集市场的核心营销,“传统长剧”才是长视频对抗这个短平快时代最好砝码。
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剧场标识和厂牌记忆的价值凸显。
“迷雾剧场”终于在2025年迎来了确定性,其固定人群的蹲守保证每部剧集不至于播完“查无此剧”,而《漂白》的爆发、《命悬一生》的口碑,以及《目之所及》《树影迷宫》的黑马效应,都在表明持续供给的“迷雾剧场”早已形成了可观的人群资产。2026年,剧场打造持续,不是要追求单一爆款,而是得让标签内容时常滚动。
迷雾剧场待播《擒贼记》
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要将悬疑剧、现偶剧纳入中小成本可控剧集,与此同时,多交给新锐创作者努力打破类型桎梏,如悬疑剧总是人性窠臼、现偶剧的男女主氛围营造失利等。
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系列化竞赛加剧,从单一IP续集扩充到同系列宇宙。
“谁是长视频第一IP”的话题总是会迭代,毕竟2026年又有一批头部IP的首秀要登场,除此之外,长视频的“同系列宇宙”打法也已成型,如《无忧渡》姊妹篇《无常渡》增强“怪志宇宙”、《扫黑风暴》《扫毒风暴》之后的“风暴系列”、《暗河传》是“少年江湖宇宙”一环,以及“罚罪系列”等。
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科幻剧的突破将在2026年以“量”验证,《我们生活在南京》《球状闪电》《梦之海》等剧集播出效果将决定剧集版《三体》之后,长视频能否迎来新的类型优势。
《梦之海》剧照
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迷你剧继续突围:要上量,也要类型元素更大胆点。
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切片观众与正片观众分化愈演愈烈,直接影响剧集创作的群像处理、头部艺人项目选择与上线营销走向,最终MCN逻辑或将被前置到内容策划与制作环节。
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招商困境加剧,围绕顶流艺人的“升级定制”来救场。
新综侧流产率大大提升,成功综N代没有冠名的情况也在发生。接连创造了绝对爆款综艺团队的新IP屡次出现在招商名录却迟迟没有动向,即便重启某些IP也只有确保流量明星护航之下才能有所突破。
在此之下,如何绑定顶流艺人、如何让IP固粉满意下去、如何成功续约品牌,是2026综艺大考的重要课题。
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IP重启与群像游戏类综艺唱主角,内娱综艺走到创意死角。
2026年综艺市场的所谓“出新”和赞助商保障,可能来自于两个维度,其一是IP重启,其二是群像游戏综艺批量码盘。
一方面,《亲爱的客栈2026》《我们来了3》等经典IP不断跑上热搜,最终也将成为平台拉动情怀、话题和赞助的强力砝码。另一方面,在《现在就出发》《地球超新鲜》成功之下,为了更好搞定赞助商,吴彤式建家族玩游戏的综艺模式大行其道,配置都是“大家长+一群上升期年轻流量艺人+综艺MC”一起去各地浅逛,然后做做游戏,再一些环节体现家族感。
虽然大概率流量、话题和商业化都有效果,但内容策划的套路化,以及纯靠艺统码人能力与嘉宾化学反应的随机性,本身就桎梏着综艺创新这件事,也让内娱综艺偏向“行活”贩卖。
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音综蝶变:要么直播到底,要么拥抱“抖音”。
音综要在2026年被重估价值,高成本却换不来相应市场关注,再加上歌手阵容与节目模式新鲜度的缺失,高规格音综该不该继续需要掂量。
即便如此,直播到底的《歌手2026》仍将是综艺市场的“核武器”,而绑定抖音传播链路的《天赐的声音》们也能分得一杯羹,除此之外,AI音乐入场或将完成热点规划,但是,综艺市场要振奋,还是需要如《声鸣远扬》那般全程直播但赛制、选秀机制需要再琢磨的素人选拔音综来打开新局面。
《声鸣远扬》全程直播
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恋综撑全年,喜综走向困局?
2025年恋综迎来爆发,细分类型更多样,从经典模式延伸到手足观察、前任关系、真实牛马、银发人群、生存博弈、大网红入场,基本上全年每个时间段都有一档恋综搅动市场,而2026年这样的盛况将延续,毕竟多部恋综效果不俗,再来一季不成问题。
相较于恋综,喜综或将在2026年迎来又一阵疲软,无论是开年《主咖和Ta的朋友们》《今夜喜友秀》抢先PK,以及年中《喜单3》《脱友3》如期对撞,还是年底说好了不会再来但又要再来的《喜人奇妙夜3》,一个个喜剧人显然陷入了创作瓶颈,而喜综的“压迫感”仍在继续,观众们又该抱何期待?
《主咖和Ta的朋友们》剧照
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“去线下”继续引导综艺模式多样性和商业化多元性。因此,经营类、旅游类、户外体验类综艺仍将大力开发,而原本在棚内进行的综N代也会持续延伸“户外”故事。
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短剧布局:横竖都要成为IP辅助。
无论是《成何体统》《唐朝诡事录》等高热全新IP的蓄势,还是《还珠格格》《仙剑奇侠传》等经典IP的创新表达,通过短剧补充世界观、角色线索、情绪入口或全新理念,平台试图在快节奏内容中为长叙事保留入口。
竖短《成何体统》截图
2026年,短剧在长视频体系中的位置,或将更多体现为“辅助创作”,而非“替代形态”,也不再是重点看待的独立增长引擎,尤其是在IP系列的空窗期,可以利用更多短剧创作填补。
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横短是否会真的成为“中剧”,取决于横屏短剧能否有更多题材跨越、叙事空间和节奏测试,要早日放弃各种伪概念、假命名以及执念,专心于深度和审美提升。
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AI短片征集愈演愈烈,AI剧场是否成型?
2025年下半年,围绕AI短片的征集、展映与实验项目、AI创作人才征集明显增多。这些尝试并不急于回答商业问题,而是在探索一种新的创作语法。进入2026年,AI剧场是否成型的关键,不在于技术本身,而在于平台是否愿意为这种尚未成熟的叙事形态预留生长空间,但一定有玩家抢先上架。
腾讯视频AI短片创作大赛一等奖
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新业态的争夺:漫剧与AI生成剧。
像是不少漫剧团队都在渴求精品漫剧的诞生,从而走上优爱腾芒的内容端口。在2026年,长视频玩家必然也会在精品漫剧爆发前夕抢先表明对于这一业态,甚至是AI生成剧的布局思路,毕竟它们既承载IP改编的延展需求,也适配更轻量的分发与商业模式。进入2026年,漫剧很可能成为连接长视频与短内容的重要中间形态。
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在没有直播版权的情况下,如何让世界杯世界杯、冬奥会不再只是流量节点,而是让用户在特定场景下进入平台消费非直播内容,依然考验平台的擦边功力,且围绕赛事的内容布局将更加注重陪伴感与持续性。
2026年冬奥会
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直播内容布局需开拓。
不光只看体育赛事版权争夺,而是在本身擅长的娱乐内容领域扩充直播IP,如演唱会、明星个人事件等,与此同时,也可以把目光投向全民性活动或者圈层影响力事件,认准事件背后的不可复制性及人群引爆点。
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国漫争夺战愈演愈烈:要拼梯队建设。
国漫需要成为平台长期内容结构中的重要支柱,而非阶段性补充,要从单一人群向更广泛的受众扩展,因此,头部平台不再满足于头部爆款,而是建立更完整的内容梯队。尤其是围绕动漫衍生所带来的衍生品、线下娱乐等支线,需要更加有的放矢。
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阅文IP与番茄IP走到影视化改编对决前夜。
番茄系在公开场所已然袒露出对于影视改编权的重视,其头部IP《何不同舟渡》《十日终焉》《我在精神病院学斩神》分别成为芒果TV、腾讯视频、爱奇艺的重点投入项目,开机、确定演员和主创都在推动;与此同时,这一领域的常胜将军阅文,一方面要加速驶向短剧、漫剧等新领地,另一方面要发起IP改编的防御战了,《剑来》等重点IP开发不容有失,与此同时,《诡秘之主》等市场关注度极高作品的开发节奏和延伸布局要慎终如始。之于长视频而言,面对IP改编之战,需要在创作空间与产业协同之间寻找新的平衡。
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长视频平台发起AI人才争夺战。
对于巨头来说,在AI领域的竞争早就从“是否布局”转向“谁能留下人”。无论是算法、生成模型还是工程化能力,核心人才都是稀缺资源。长视频显然很难在最顶级的人才上与那些大厂竞争。进入2026年,寻找那些更加细分领域的影视AI人才才是长视频应该做的。
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剧集创作,要学会“AI工作流”。
之前平台说的AI嵌入内容生产的各个环节或许还是一种吹嘘,但如果进入2026年还没真正实现,就不得不让人怀疑其AI储备与工业化能力了,从前期策划到后期制作形成连续流程,“AI工作流”不再只是辅助工具,而会成为影响创作节奏与成本结构的重要变量。
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在基础功能普及之后,AI层面的功能加入之后,平台开始在用户细节体验上拉开差距。
《许我耀眼》AI分身互动功能
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互动影剧价值重估。
互动影剧不再以技术噱头取胜,若能够结合更多AI大模型的现成能力,如AI高度拟人化的即使对话反应和实时生成视频能力,观众可以低成本参与剧情走向,剧情分支付费也可能成为新的增长点,甚至改变单一会员模式,其将会成为长剧明显区别与短剧的内容表达形式。
《盛世天下》游戏截图
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影视后期加速即时化,后期制作的周期正在被持续压缩。随着工具与流程的成熟,2026年后期制作将更强调即时调整与快速迭代,从而缩短内容从完成到审查上线的时间差。
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虚拟制作走出滥用期。
虚拟拍摄与实时渲染在过去两年基本已逐步常态化使用阶段。进入2026年,这类技术将不再只是降本手段,也将影响内容的视觉风格与创作边界,尤其是经过了部分行业反思之后,对于UE5特效的滥用或许将会有所收敛,从而在降本的同时反而还能进一步提升下特效效果。
《凡人修仙传》使用UE5
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推荐系统逻辑变化,多模态搜索与“找片”将持续升级。
算法将更倾向于服务完整观看与长期停留,而非短暂点击。随着内容库持续膨胀,用户如何找到内容本身成为关键问题,而多模态搜索将通过台词、画面与角色线索,重新塑造用户与内容之间的连接方式。
芒果TV APP全AI化焕新
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APP的轻量化改版,增加音频内容。
Netflix已经宣布将在2026年实现其APP的大改版。或许这也是国内长视频势在必行的一个方向,尤其是需要让现有界面更加用户友好与直观化,同时在此基础之上或许长期探讨的基于内容衍生的播客内容或许也需要提上日程,从而形成一个基于平台自身的内容及衍生消费的“内循环”。
如果要谈2026年长视频的生存竞争,不少人都会笑着说:“活着就好”。
在AI和算法推动之下,随着低成本生产、免费供给的内容样态越来越多元,市场和观众的目光总是被这些时代叙事里的新鲜劲产品不断牵动,之于长视频而言,即便挡住了免费短剧,迅速替换的后来者仍旧气势汹汹,毕竟长视频不再“新”了,它需要踌躇、需要谨严。
因此,长视频甚至整个长内容行业,关注的并非规模回归或速度反弹,而是在进一步挤压生存空间的背景下,如何重新安顿自己的创作节奏与内容位置。
好在有些丢失的“珍贵”正在找回,有些大胆的博弈正在收效,长视频没有停在原地,它在积极求变,也在积极印证在这个变革时代里总有属于它的无可比拟性。